中国风插画教程-请问类似于中国风的这种插画设计用什么软件画出来，之后要怎么做啊
求推荐中国风插画教程单讲插画的画，目前国风画手越来越多了~~（欣慰~~TT） 推荐几个作品具有相当数量和质量的画手给你~~~ 伊吹五月（这个已经太有名了，很多剑三的同人广为流传~） 猫君大白（有一本《花间美人-古风CG插画技法》的教程~） 德珍（台湾知名的画手，工笔重彩的写实向风格。） 张旺（个人目前发现的真正最国风的画手~） 张禄（一种糅合西方画基础的国风，在构图、动感、结构等方面有明显的西化风格~~他有几个头像方面的视频教程很不错，可以找来看看~~） ================== 恩 本人基本也是自学插画的过来人，如果你真心想在这个领域下工夫，那么下面这些东西很重要。如果只是简单爱好的话，真想画的好，下面这些也是很值得参考的~~ 如果是零基础，那么基本功还是要打的，结构是要抓的重点之一，另外还有构图和色彩方面。这些东西直接关系着绘画的水平，不抓是不行的。 结构方面，专业的推荐《伯里曼结构》，这是公认的经典了。另外，其实日漫风格那种简洁化的归纳也是可以参考的推荐个《超级漫画素描技法基础篇》，虽然有不少东西是错误的，但是用以入门会比较快。 构图和色彩方面，虽然也有专业的理论，但个人感觉更注重自身的理解认识和经验。 大略的了解下基础的东西（比如各种基本的构图模式），然后可以通过多收集美图来积累经验和灵感。美图不止是画，也可以是照片，设计之类的精品，不局限于国风，其他的风格也是可以带来灵感的。 这些基础方面的东西，只能通过多画多练来掌握，没有捷径。 如果真的想画的好，素描速写等看起来跟国风完全无关的东西其实也相当重要。 本人也是自学者，基础方面一直吃亏，所以只好恶补 个人的建议练习方式是：大量的草图形体临摹+适量的完整临摹+少量的尝试原创~~ 其次是工具方面。 目前插画是以电脑板绘为主，未来的发展趋势应该也是这样，毕竟方便快捷易修改。 所以绘图软件是需要掌握的，不知道你这方面的情况，简单说下吧。 绘图板，WACOM一直是主流。专业的是影拓系列，但个人认为初学用不着那么奢侈。现在几百块的那种也与几年前的影拓一个压感了 软件方面，国风倾向，目前应该是以PhotoShop为主（个人就是一直用ps），painter应该也可以，但具体情况不明 个人而言，目前看到的国风教程都是ps的笔刷也是ps的 如果这方面没有基础，那么需要基本掌握软件的功能和用法，上网找基础型的教程或者去书店买基础型教材都可以。 而国风的ps绘画教程我了解的不多，可以尝试在各大视频网站搜索一下。 另外，风格向明显的插画，笔刷是比较重要的。 说的白一点，墨色墨晕，还有毛笔的那种笔触，只要适量有一些，就能提出点“国风”的感觉来。所以好的水墨质感的笔刷可以让人省很多力气。 推荐一套国风PS笔刷“灵华水墨画笔”，也是我前几天刚刚找到的东西。完整版没的下，只能买，但应该说确实物有所值。不过既然是初学，用免费版的就可以，25元的精简版也可以考虑。 最后，个人强烈建议，想走国风的路子，真正的国画才是根源。 推荐几个个人很喜欢的国画大师~~ 人物画方面： 范增（写意，值得膜拜！） 杨淑涛（极典型的工笔仕女） 彭连熙（另一种经典的工笔人物） 梁启德（有相当数量的白描人物画谱，很值得参考） 山水画方面： 山水画的大家很多，但山水画更讲究整体意境和布局，在插画上能表现的不多。所以只推荐一个个人觉得很值得参考的大师——曾刚。十分精细的工笔山水，即便是局部，也很可以借鉴。 花鸟画方面： 花鸟，尤其是花，应该说是目前最常用于配图的一种 因为经典风格画的好的大家很多，也不难找，所以我推荐下这两位大师： 邹传安（个人最欣赏的工笔花鸟） 周中耀（工笔花鸟大家，作品数量很多，书店也有各种画册） 这个推荐是带有比较强烈的个人倾向的，这两位的工笔花鸟，风格基本可说已经脱开了经典工笔花鸟的感觉，可能并不适用与目前大量出现在国风插画中的那些，但个人认为其作品中是有十分值得借鉴的东西的。 而如果单纯想积累这方面的素材，可以考虑找一些白描图本来参考。 国画方面专业的东西，网上能找到的其实不多，真有心于国风，可以常去书店的专区看看真正的国画，那些才是真正根源的东西。请问类似于中国风的这种插画设计用什么软件画出来，之后要怎么做啊？photoshop,SAI都可以，倾向于PS，需要下载一些特殊的毛笔，铅笔等笔刷，挑选自己适用的喜欢的笔刷就可以，然后和画画一样，草稿，线稿，上色，细化，电脑上绘画比较方便的就是可以分图层，有的不合适的地方可以重来，可以调整色调，添加机理和噪点等效果中国风马克笔重复马克笔也可以画唯美古风 棠果绘 原创 2021-2-309:39 马克笔是我在去年初接触到，也是第一次用马克笔画画。以前我总认为马克笔是专用画动漫二次元类型的画画，那种大眼睛的卡通人物。我不是很喜欢那样的画。最初只是想把马克笔作为一种辅助画材用。有一天看到一幅插画，很想画一下，我看到眼前的马克笔，就用马克笔去涂色了，也没有抱很高的期望，只是试试效果，结果第一幅的皮肤涂色失败了，笔触很多，深一块，浅一块的。但是我发现马克笔画出来的效果挺不一样的，它跟水彩，彩色铅笔的效果都不同，画面干净，清新，混色的干净也非常的透亮。瞬间就爱上了这样的画面效果，于是我抓紧时间起稿，又重新画了一幅，在肤色上也注意了一下，毕竟第二次有了一点点经验，画完之后就是两个字：超美。而且马克笔涂色很快，平时同一副作品，效率要快的多。哇，这点是不是超棒啊。后来我画了一部分马克笔古风的作品，有自己的创作，也有临摹。上网想查询一些资料发现，几乎没人去用马克笔画古风插画，我只能自己去慢慢学习了，以下给大家展示一些我的马克笔古风作品。 搜索 马克笔绘画中国风 软头马克笔绘画教程 绘画服装古风 马克笔古风手绘图片 童话故事绘画 2023兔年主题画
黑白插画眼睛-插画有哪些常见的画面风格
怎么画古风人物眼睛问题一:古风人物的眼睛要怎么画买一本古风漫画技法从入门到精通吧,上面很详细,
问题二:古风唯美眼睛怎么画这个是需要多练的,画古风眼睛如果才开始画最好就画凤眼,单眼皮,眼睛不要太有神了,高光最好舍弃,稍微用浅一点的颜色表示表示就行了,多借鉴,多模仿,看看呀呀画的古风,很快你就会有灵感了,祝你早日将古风拿捏的游刃有余
问题三:求古风人物眼睛教程(要图!!!)
[PS绘画教程]【教程】眼睛的画法,手绘板+PS
画古风眼睛如果才开始画最好就画凤眼,单眼皮,眼睛不要太有神,重要的是画出眼形和眼神,譬如凤眼,要画出纤细柔美之态,点睛宜“以远取神”,使之含蓄隐露,有秋波盈盈的效果,配着远山眉更美;又如杏眼,形如杏,两头尖,眼内角圆尖、外角上扬而尖细,眸珠黑白分明,圆大透亮,也就是“星眼点漆”,力求清晰透彻,配着柳叶眉极佳。别的眼睛像俏眼、俊眼、秀眼、英眼,都是根据塑造出来的人物性格而绘,神韵通过她的角色透露出来。眼神方面要看画工,
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问题四:古风眼睛画法步骤解析其实一般的动漫古风人物的眼睛都是这样画的
先是大概勾出眼睛的位置形状等(比如眼眶眉毛瞳孔)
然后确定高光(如果是临摹的话看高光在哪就把那个地方空出来)
接着就给瞳孔上色(铅笔就蛞跤埃┫瓤茨歉霾糠质巧钌的就用对应的颜色浅浅的铺一层
后来慢慢加深
调整大体
完成
问题五:古风眼睛100种画法。
问题六:像伊吹五月这样画风的,眼睛是怎么画出来的,古风类的眼睛画法怎么画呢?10分说的是电脑绘制还是手绘。手绘就是眼眶加深,看起来就很有立体感然后还有邪魅的感觉。。电脑道理应该一样,古风类眼睛画的都不像日风眼睛很大,和黑执事里384眼睛有点像,只是动画眼眶阴影没画好深,但是还是很帅啊,主要是脸型啦。。古风眼睛长长哒,美美哒,亮亮哒,睫毛弯弯哒,长长哒。。其实多找古风插画家的画看就可以总结出来,再转化成自己独有的画风。。就像伊吹大大的画线条感很强,每次看都好喜欢。
问题七:请问有没有画古风眼睛的漫画教程啊?谢谢《花间美人:古风CG插画技法》作者猫君大白,个人比较心水的是王意的古风漫画风格,脸和眼睛都是典型的丹凤,分镜构图和意境都很好,可以百度作品《山中人》临摹参照,赵佳的《超级漫画家圣经》非常全面,她的古风作品也很惊艳哦
问题八:古风男子眼睛画法越多越好50分古风的男子(尤其是男主!)眼睛一般要狭长,很细,与女子的大圆眼很不同。
问题九:古风人物的眼睛怎么画买一本古风漫画技法从入门到精通吧,上面很详细,
插画有哪些常见的画面风格一、时尚风格插画
无论是日系还是欧美向,普遍都不会选择特别艳丽的色彩,多是以比较清新淡雅,尤其是自然界和日常生活中常见的色彩为主。因为这类颜色比较具有耐看性,即便是盯着看也不会产生审美疲劳。我们在此类画作的处理上也需要注意这一点
二、幽默风格插画
比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见。色彩的选择上也是比较夸张化,让人一眼看过去就忍俊不禁——
当然日系二次元风格中,也有很多很优秀的搞笑幽默风格插画,一般会走比较偏可爱而Q版的人物,尤其是胖乎乎的脸部和圆圆的眼睛是其标志性特征——
三、唯美主义风格插画
宁静而又平和就是这种画面的主旋律,对于习惯了激烈对抗的大场面的同学来说,偶尔看一些此类作品,你会感觉整个身心都平静下来一般
在色彩方面,一般说来都是以偏中性和冷的主色调最为常见,出现的人物一般不会有太过张力的动作,有的时候为了渲染寂静的气氛甚至舍弃人物当然,为了避免画面过于沉闷,偶尔也会加一些动态效果的元素打破画面
画面中的雨就是这种“静中有动”的感觉——
远处的流星,并不太显眼,也增加了画面的可看性——
四、写实主义插画
应该是最常见的风格了吧?是什么样,就画什么样,把那些最需要表达的东西表达清楚,还用多说么?
五、Q版风格插画
对于Q版,大家真的是再熟悉不过的吧?商品包装,页面设计,游戏人物...无论是二次元,还是欧美向,各种大头娃娃一般的造型永远都不会过时。那或者憨态可掬,或者天真无邪的表情,真的是能让人都要融化了一般——
六、机械科技插画
沉重的钢铁和齿轮,纹丝不动的建筑,以及有设计感的内切割...这些都是机械与科技风格中的常客。和我们所接触到的小清新不一样的是,机械科技没有那么多花里胡哨的色彩,一般三四个颜色足矣。有些甚至黑与白两种就解决问题
像这种设计师,干脆利落的用近乎只有黑白两色解决问题。但是效果却令人惊叹——
色彩也并不丰富,但是那种庄严浩大的气势,至少是非常成功的表达出来了——
日系里也有很多这种画师,与小姐姐搭配形成一种“反差萌”,近期有玩过《少女前线》都应该对这位画师不陌生吧?
七、装饰主义风插画
多是以装饰性的内容为主,比较注重对线条的处理,在色彩的搭配上比较灵活,既有偏淡雅的
也有这种比较醒目的—
八、影像合成风插画
我们在前阵子的教程中,曾经给大家说过,很多商业向的项目,一般都是一个月的时间,如此短的时间,是不可能给你很长时间对一些细枝末节的地方进行精细刻画。这个时候,贴素材就是一种非常有效果的方法,我们也有种说法叫“半P半画”。
在很多概念设计中,这种方法也是常客,特别是有的时候,设计师为了确定某个地方加树或者是建筑之类的是不是合适,但是直接画的话太消耗时间,这个时候直接从照片上截取就可以了
除了概念设计师以外,现在有很多二次元画师也会采用这种方法,比如下列这张小姐姐插画——
想做插画师需要学什么？插画师需要学习以下内容:
1、简单的美术基础。
素描是一种用绘图工具使其表现在二维材质上的视觉艺术。使用的工具包括石墨,铅笔,蜡笔,墨水,木炭,粉笔,
马克笔
,橡皮擦等,以及电子绘图。素描最常见的载体是纸,其他材料如硬纸板,塑料,皮革,木材,帆布等都可使用。
素描基础是所有美术绘画的敲门砖和奠基石,素描基础好便能顺畅地绘制,创作和表达。
素描基础最基本的
四部曲
:黑白灰色阶体积感空间感速写练习,临摹是捷径,但临摹切忌盲目描摹,应结合知识结构解读描绘。
色彩,知识结构比素描要系统的多也比较抽象,而且很多时候你以为自己看到的是颜色A,但实际却是B。色彩要上的准,要知识要经验;色彩要上的妙,有风格,要天赋。太多人黑白线稿画的过得去但是易上色就马上变难看了。也有一些人可以通过上色让一个粗糙的线稿变得好看。
速写,顾名思义是一种快速的写生方法。速写是中国原创词汇,属于素描的一种。速写同素描一样,不但是
造型艺术
的基础,也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立,是欧洲18世纪以后的事情,在这以前,速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。
2、软件基础
要成为一名插画师,需要掌握至少一种一下软件:PHOTOSHOP;PAINTER;SAI;应用很广,还有coreldraw、illustrater侧重于
平面设计
,有些插画也需要用到.绘图软件很多,不限于此,应用最广就是PHOTOSHOP了。
当然,要成为插画师,软件只是工具,基本功很重要,素描基础,
人体结构
,构图,透视,色彩等都需要掌握,有时还会涉及到一些动画专业领域,如
分镜
等。
扩展资料:
插画的分类:
按市场的定位:矢量时尚卡通低幼写实唯美韩漫插图概念设定等等。
根据制作方法分类:手绘,矢量,商业,新锐(2D平面,
UI设计
,3D),像素。
按插画绘画风格分类:日式卡通和插画欧美插画香港插画韩国游戏插画台湾
言情小说
封面插画(由于风格多样化所以只是简单的分类)。
另在国外风格更广还有
手工制作
的折纸,布纹啊,各种风格都有,并驾齐驱。
插画家(Illustrator)定义:
就是以绘画插画为职业的人,主要工作包括替书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物绘制插画、封面,也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。分为电子插画和纯手绘。
插画师是个比较笼统的说法:其中有针对媒体出版行业的插图作者、儿童插画作者,还有针对广告行业的写实插画家;再就是卡通吉祥物设计师;
游戏和影视插画设计师更是需求量巨大,和游戏行业类似,每一部影视作品也会有大量的分镜绘制、场景设计工作,这些无疑造就了游戏影视行业对插画师大量的需求。
参考资料来源:
-插画师
-绘画专业
免费的插画教程-ps手绘插画教程步骤
电脑手绘插画入门教程电脑手绘插画入门教程如下:
1、想要电脑手绘一定要掌握绘画基础,绘画基础就是素描、色彩这些,绘画基础就好比是内功心法,电脑插画就好比是武功招式,没有内功心法的武功招式只是花架子罢了。
2、你要先掌握手绘插画需要的软件用法,然后从临摹画起,多画多练,同时过程中注意培养自己的设计灵感和创意,这样才能手绘出好的原创插画作品。
3、建议用数位板(手绘板),这个时代用手绘板真的很方便,然后买手绘板还会送很多学习插画的资料,买了数位板然后可以用photoshop软件,或painter绘画软件,用软件真的很强大,painter里面各种笔刷,可以画出各种风格。
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。
《辞海》对“插画”的解释是:“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义,是一种狭义的定义。
ps手绘插画教程步骤步骤详情:
PS手绘插画目的是画一个春节氛围的福袋,核心知识点是体积的塑造,整体氛围的把控,使用到的工具是ps(cc2014)和数位板相结合。
打开软件PS,【Ctrl+N】新建一个画布,接着新建图层,使用【画笔工具】先绘制出画面的草图线条。
接着新建图层,使用【椭圆选区】工具按住【Shift】键绘制出圆形选区,调整颜色为黄色,【Alt+Delete】对选区填充颜色,【Ctrl+J】复制三层,调整好圆形的位置。
接着【Ctrl+J】复制一个黄色的圆形,调整颜色为红色,使用【油漆桶工具】填充红色,将【Ctrl+T】选中将圆形缩小,【Ctrl+J】复制三层,调整好圆形的位置。使用【对齐工具】将他们对齐分布。
新建图层作为红色圆形图层组的剪切图层,使用【画笔工具】在下半部分对颜色进行加深,接着复制一组黄色的圆形,【Ctrl+E】合并图层,【Ctrl+U】调整色相饱和度,将颜色加深,将位置下移。
同样的方式复制红色的圆形,【Ctrl+E】合并图层,【Ctrl+U】调整色相饱和度,将颜色加深,位置上移一点,选中图层【Ctrl+G】合并图层。
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继续新建图层,使用【椭圆选区工具】绘制一个圆形选区,填充红色,【Ctrl+T】选中,右键选择【变形】,对圆的形状进行调整。
接着使用【画笔工具】调整颜色,绘制出福袋口的形状,新建图层作为福袋图层的剪切图层,使用【画笔工具】选择噪点的笔刷,绘制出暗部的颜色,新建图层,使用【画笔工具】选择黄色,绘制出袋口绳子的形状。
继续新建图层,使用【画笔工具】绘制出绳子的形状,新建图层作为绳子图层的剪切图层,图层模式选择【正片叠底】,使用【画笔工具】绘制出暗部的颜色条。
着新建图层,使用【椭圆选区工具】绘制一个圆形选区,填充黄色,锁定图层的【透明像素】,使用【画笔工具】选择噪点的笔刷,绘制出上面的纹理,接着【Ctrl+J】复制两层圆形,调整圆形的颜色。
新建图层,使用【画笔工具】绘制出方形的形状,锁定图层的透明像素,使用【画笔工具】绘制出渐变的颜色,接着建立剪切图层,使用【画笔工具】绘制出里面的红色矩形。
求推荐中国风插画教程单讲插画的画,目前国风画手越来越多了~~(欣慰~~TT)
推荐几个作品具有相当数量和质量的画手给你~~~
伊吹五月(这个已经太有名了,很多剑三的同人广为流传~)
猫君大白(有一本《花间美人-古风CG插画技法》的教程~)
德珍(台湾知名的画手,工笔重彩的写实向风格。)
张旺(个人目前发现的真正最国风的画手~)
张禄(一种糅合西方画基础的国风,在构图、动感、人体结构等方面有明显的西化风格~~他有几个头像方面的视频教程很不错,可以找来看看~~)
==================
恩
本人基本也是自学插画的过来人,如果你真心想在这个领域下工夫,那么下面这些东西很重要。如果只是简单爱好的话,真想画的好,下面这些也是很值得参考的~~
如果是零基础,那么基本功还是要打的,人体结构是要抓的重点之一,另外还有构图和色彩方面。这些东西直接关系着绘画的水平,不抓是不行的。
人体结构方面,专业的推荐《伯里曼人体结构》,这是公认的经典了。另外,其实日漫风格那种简洁化的人体归纳也是可以参考的推荐个《超级漫画素描技法基础篇》,虽然有不少东西是错误的,但是用以入门会比较快。
构图和色彩方面,虽然也有专业的理论,但个人感觉更注重自身的理解认识和经验。
大略的了解下基础的东西(比如各种基本的构图模式),然后可以通过多收集美图来积累经验和灵感。美图不止是画,也可以是照片,设计之类的精品,不局限于国风,其他的风格也是可以带来灵感的。
这些基础方面的东西,只能通过多画多练来掌握,没有捷径。
如果真的想画的好,素描速写等看起来跟国风完全无关的东西其实也相当重要。
本人也是自学者,基础方面一直吃亏,所以只好恶补
个人的建议练习方式是:大量的草图形体临摹+适量的完整临摹+少量的尝试原创~~
其次是工具方面。
目前插画是以电脑板绘为主,未来的发展趋势应该也是这样,毕竟方便快捷易修改。
所以绘图软件是需要掌握的,不知道你这方面的情况,简单说下吧。
绘图板,WACOM一直是主流。专业的是影拓系列,但个人认为初学用不着那么奢侈。现在几百块的那种也与几年前的影拓一个压感了
软件方面,国风倾向,目前应该是以PhotoShop为主(个人就是一直用ps),painter应该也可以,但具体情况不明
个人而言,目前看到的国风教程都是ps的笔刷也是ps的
如果这方面没有基础,那么需要基本掌握软件的功能和用法,上网找基础型的教程或者去书店买基础型教材都可以。
而国风的ps绘画教程我了解的不多,可以尝试在各大视频网站搜索一下。
另外,风格向明显的插画,笔刷是比较重要的。
说的白一点,墨色墨晕,还有毛笔的那种笔触,只要适量有一些,就能提出点“国风”的感觉来。所以好的水墨质感的笔刷可以让人省很多力气。
推荐一套国风PS笔刷“灵华水墨画笔”,也是我前几天刚刚找到的东西。完整版没的下,只能买,但应该说确实物有所值。不过既然是初学,用免费版的就可以,25元的精简版也可以考虑。
最后,个人强烈建议,想走国风的路子,真正的国画才是根源。
推荐几个个人很喜欢的国画大师~~
人物画方面:
范增(写意,值得膜拜!)
杨淑涛(极典型的工笔仕女)
彭连熙(另一种经典的工笔人物)
梁启德(有相当数量的白描人物画谱,很值得参考)
山水画方面:
山水画的大家很多,但山水画更讲究整体意境和布局,在插画上能表现的不多。所以只推荐一个个人觉得很值得参考的大师——曾刚。十分精细的工笔山水,即便是局部,也很可以借鉴。
花鸟画方面:
花鸟,尤其是花,应该说是目前最常用于配图的一种
因为经典风格画的好的大家很多,也不难找,所以我推荐下这两位大师:
邹传安(个人最欣赏的工笔花鸟)
周中耀(工笔花鸟大家,作品数量很多,书店也有各种画册)
这个推荐是带有比较强烈的个人倾向的,这两位的工笔花鸟,风格基本可说已经脱开了经典工笔花鸟的感觉,可能并不适用与目前大量出现在国风插画中的那些,但个人认为其作品中是有十分值得借鉴的东西的。
而如果单纯想积累这方面的素材,可以考虑找一些白描图本来参考。
国画方面专业的东西,网上能找到的其实不多,真有心于国风,可以常去书店的专区看看真正的国画,那些才是真正根源的东西。
