欧洲插画风格动画片-豆瓣9.3的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

拳头游戏耗时6年制作英雄联盟动画《双城之战》,于11月中旬结束第一季,影评和观众口碑通通大爆。

本来,我觉得这就是一个粉丝福利向的动画,毕竟,游戏改编动画翻车的案例不胜枚举,只剩下粉丝群体圈地自萌的情况非常多见。

但是双城之战确实是一个个例,一开播在豆瓣的评分一度就飙到了9.3,烂番茄也是100%的新鲜度,IMDB上也有9.5的高分,而在网飞的收视率,已经登顶了52个国家,在美国区的排名,也已经上升到了第二位,已经超过了前阵子爆火的《鱿鱼游戏》,成为网飞收视榜的第一名。

毫无疑问,《双城之战》成功了,拳头继游戏、电竞之后,在娱乐领域再次打造出了一个爆款产品。而拳头游戏副总裁林松,也曾在首映仪式上表示,《双城之战》既是开端,也是里程碑,它将会成为拳头游戏未来十年的新计划。

1.故事开端:双子之城

一个故事,两座城,自古以来大家就对这种对立的艺术表现手法不陌生。双子城邦代表着天然的戏剧冲突,上流与底层,繁荣与破败,无论观众身处在哪个时代,这都是接受与理解门槛极低的故事开头。

《双城之战》同样决定将开端聚焦在皮尔特沃夫和祖安这两个城邦,由本就形象与新娘哥哥备受联盟玩家青睐的金克丝(JINX)与蔚(Vi)的姐妹故事引入,以更贴近现实的概念背景,为观众打开大门。

标题《双城之战》中的“双城”,分别指的是符文之地中的“皮尔特沃夫”和“祖安”。它们坐落在两块大陆中间的一个地峡之中,由于优越的地理位置,自古以来,这里便是贸易活动的咽喉要道,港口和商业十分繁荣。

前者“皮尔特沃夫”是被誉为“进步之城”的城邦。因为商业贸易的繁荣,为当地家族商会带来了数不清的财富,然而这些财富又能让他们有实力去资助许多新奇的领域。

因此,无数梦想高远的发明家们聚集在这里,如饥似渴地寻找着改变世界的科技,他们在无形中推动“皮尔特沃夫”的快速发展。

后者“祖安”,则是另一种情形。在这里,剧毒的工业污水横流,浑浊的灰霾随处可见,肮脏的街道上遍布着各种垃圾与工业废弃品。

虽然祖安一直处于混乱和按照之中,但这里依旧繁华与热闹。因为,它有着大陆上规模最大的黑市,许多运往皮尔特沃夫的商品最终都辗转流入了祖安的黑市。这里的居民鱼龙混杂,涵盖三教九流,高低贵贱,甚至还有许多被放逐的科学家,他们从事着危险的实验。

事实上,皮尔特沃夫与祖安本为一体,甚至祖安的发展要比皮尔特沃夫要更早一步。但由于无休止的矿石开采和工业建造,最终引发了海水倒灌,冲垮了这座城市最古老的部分。权贵们也因此放弃了祖安,转而将目光投向皮尔特沃夫地区。

随着时间的推移,这两者逐渐发展成为了各自独立且拥有截然不同文化的城市,如果说,“皮尔特沃夫”代表的是地上的光明,那“祖安”就是阴沟里面的黑暗。

但双城故事的魅力绝不流于简单的表面冲突,每个人的多面性往往能在撕裂中得到最真实的呈现。随着立场与利益的更迭,成长与误会的发生,人物角色渐渐丰满起来,这让即使是抱着最“随便看看”心态的观众,也会不自觉地为这些以往只存在游戏中的人物投入真情实感,给整部剧集的质量献上一个好评。

2.诚心出品:视觉盛宴

但是,这本来是一部本来是粉丝向的作品,怎么就火遍了全球呢?我们来看一下这篇动画创作的一些数据:

首先,制作过程长达六年,有上万张的原画背景,7000多个镜头,一共9集,40分钟一集的这个制作成本高达1000万。独特的是,这部动画里,所有的场景都是纯2D的手绘,没有建模,也就是说,这是一部由一张张2D的画,再通过使用,3D角色的这个风格化渲染,以达到4K电影中,可用的这个视觉特效体验。

首映时,更是有人直接将这部动画定义为“上达当前动画制作的天花板”,基本上,可以断定是拳头娱乐这几年最大手笔的作品没错了。

拳头娱乐相当有诚意,每一帧都是白花花的银子,这样的制作能不精良吗?我们可以看到其他动漫,有的时候稍微有个大场面,就开始心疼的弹幕:经费在燃烧。

这部动画镜头切换之快,制作之精良,让你即使不了解其中的英雄世界观的设定,本身也是场视觉盛宴,而这,也为良好的作品打下基础。

动画的创作公司决定了这个动画作品的制作水准以及美学品味,这部动画作品的创作团队是来自法国的Fortiche,这是一家小型的工作室,成立时间仅12年,但是他们早在2013年,便和拳头游戏进行了合作,这些年也创作了不少例如金克丝的角色动画,kda组合的MV以及2018年S赛的宣传动画《rise》等作品。

虽然从画面上来看,双城之战与现代的这个美式超级英雄动画,比如《蜘蛛侠》等漫威的动画电影有一些相似之处,都是当下比较主流的2D3D的画风,但是有艺术基础的观众,会在双城之战中看到那些有欧洲艺术插画风格的影子。

当然,毕竟是手绘的,一是没有那些CG建模渲染出来的光污染,二是更能够控制画面的主次结构以吸引注意力,给人的感觉就像是在这个赏心悦目的插画动起来了而已,非常舒服,同时,人物肖像的油画感的笔触,更加接近写实感,在画面的这个光影色调方面,也不像是美式超级英雄动画那么的跳脱,而是更加注重统一的色调和氛围的衬托,层次感也更强,这种光影色调,也更能突出双城街景,以及不同社会阶级的差异化。

3.世代裂缝:角色互动

《英雄联盟》6年的酝酿诞生出了《双城之战》,但它不只是一个被精细手艺制造出来、献给宾客们看的宝贝,它是实现《英雄联盟》下一个庞大野心的发起者。在某种程度上,《双城之战》载着《英雄联盟》跃过两个世代用户的裂缝,并竭尽全力避免着这个全世界最大的MOBA游戏IP跌入生命周期的灰暗低谷。

得益于动画对于游戏角色的细致塑造,片中主角相关的话题讨论热度也一直在网上居高不下,其中更是有不少玩家选择将对于角色的情感嫁接到了游戏中来,纷纷操刀自己喜欢的角色,在召唤师峡谷里上演起了可互动版本的《双城之战》。

根据数据网站lolalytics统计,自从《双城之战》剧情开播以来,其中出场的主要角色登场率在各个分段都出现了显著提升——这对于大多数情况下都奉行强者为尊原则的游戏天梯生态而言,显然是不符合常理的。

由此可见,作为一部官方耗时6年打造的游戏衍生作品,《双城之战》对于游戏用户的积极性的正向驱动效果是非常惊人的。

俗话说,一画胜千言,《双城之战》的出现,让《英雄联盟》铺设多年的世界故事鲜活了起来。在这个娱乐丰满、媒介便捷的时代,没有什么比一部时常适宜、节奏紧凑的动画剧集更能勾起年轻的流行文化爱好者兴趣的形式了。

“我没玩过《英雄联盟》能否看得懂《双城之战》”

是网络上常见的提问,而下面的答案往往都是肯定的。确实,《双城之战》从设计出发点来看就不打算在受众圈层中设限。

对于游戏的老玩家来说,看到那些以往只跟随着鼠标键盘移动、嘴里轮流播放固定台词的小人在荧幕上翻转腾挪、使着自己心爱的绝招本就是一件兴奋之事。而《双城之战》还加入了大剂量的情感冲突,无论你先前读过多少关于符文之地的背景故事,看着这些角色笑、哭、恨、悔,这为观众脑里带来的是关于人物性格与整个世界环境的直观植入。

结语:

世界上敢下这么大的投资,且愿意花这么多的时间去为游戏制作动画的公司,除了拳头想不出第二家。英雄联盟陪伴那么多人从中学走向社会,而且一直热度不减,看来也是有其自身原因的,那就是不断的创新。

在《双城之战》里,你能看到斗争,也能看到合作,可以看到数不清的仇恨,也能感受到真挚动人的感情。影片中许许多多的细节,以及它所刻画的“英雄联盟世界“值得我们不断去探索。

《双城之战》既是结束,也是开端。在取得了如此亮眼的成绩之后,拳头游戏无疑会加大对该领域的投入,或许在未来。随着“英雄联盟”动画剧集的不断丰富,它能够成为下一个漫威也说不定。对此,甚是期待。

同样在11月,拳头游戏CEO在推特发文透露《双城之战》第二季进度,好消息是:您不必等待六年时间,坏消息是:它不会在2022年到来。

植物大战僵尸里面的汉堡步骤如下

:

首先我们画出汉堡顶部的面包,画一个椭圆形就好。接着在面包的下方,我们画上芝士、肉块、番茄酱等分成,最下面是一块方形的芝士片。继续在芝士片的下方画上蔬菜,并在蔬菜的下方画上圆形的面包底层,汉堡就画出来了。

现在开始涂色吧,我们先给顶层和底层的蛋糕涂黄色,中间的两层方形芝士片也涂上黄色。再来给番茄酱涂红色,肉涂棕色,蔬菜涂上绿色,简单的汉堡简笔画就完成了

汉堡包(英语:Hamburger),是其英语名称音译,是一种发源于德国汉堡的食品。其后传入美国,经美国人改良后的美式汉堡风靡全球,是现代西式快餐中的主要食物。

最早的汉堡包主要由两片小圆面包夹一块牛肉饼组成。现代汉堡中除夹牛肉饼或其他肉饼外,还在圆面包的第二层中涂以黄油、芥末、番茄酱、沙拉酱等,再夹入番茄片、洋葱、酸黄瓜等食物。

可以同时吃到主副食。其食用方便、风味可口、营养全面,现在已经成为畅销世界的主食之一。因为汉堡包热量高,含有大量脂肪,所以不适合减肥人群或高血压、高血脂人群过量食用。

一、插画理论基础

(一)三支笔

我接触插画以来,最直接改变我画图质量的原因莫过于这个三支笔的概念了,这个概念是从多贝上创意手绘POP教室的简仁吉老师那听来的,听到后就马上用在生活上了,也的确对我画的东西质量提升了不少。

下图是我从简仁吉及汤小元著的《跟POP大师学手绘插画》书中所截取的关于三支笔这个概念的解释。

如何制作思维导图成功日记(1)——纸笔

简单的说就是找出三种粗细的画笔,分为粗、中、细。

中笔触:先用中笔触的笔画出轮廓

大笔触:用大笔触的笔进行描边突出重点

小笔触:用小笔触的笔进行插图的修饰,这里修饰分为外修饰与内修饰,外修饰就是对插画外进行修饰,内修饰就是对插画本身进行修饰。

(二)3种色

一般插画的颜色尽量不要超过3个色,我一般最多久4种色。三色的话一般我选择红、黄、蓝,如果4色的话我选择红、黄、蓝、绿。

这里说的3色、4色并不是说就只能用这3、4种色,只要是相同色相的皆可以的(什么是色相?简单的说就是你要用红色,那粉红啊,深红啊,淡红啊反正你觉得它属于红色这类的你就可以用咯)。所以这样的配合下就能产生出很多种的效果。(不一定要照我的方式哈,这是我的习惯,并不是说只能这样,而且我也是初学者,慎重的听取吧。)

另外补充个颜色填充小技巧吧:

个人认为填充的有几类,1.全色填充,扎实厚重,给人比较踏实的感觉。2.线条填充,填充速度快,并且可以用线条的紧密程度制造光影的效果。3.图形填充,比较费时间,但是效果变化多段。(同类图形填充&异类图形填充)4.随性填充,填充速度快,给人一种随性而不随便的感觉(朝一个方向的填充线条)填充的方法:1.满版填充,比较趋向于卡通的全呈现。2.半满版填充,更贴近现实,比较有动感。

二、工具准备

我用到的工具是我现在手头有的哈,其实工具没那么复杂,如果没有这些工具其实你只要有一根0.5的中性笔就个可以完成一个黑白的思维导图了。因为我要呈现比较华丽的手绘思维导图,所以才会用到这么些工具啦,工具不用像我那么复杂,0.5的中性笔就可以开始了。

好了,因为我是纪实哈,所以我就讲讲我的几个工具。

如何制作思维导图成功日记(1)——纸笔

1.马克笔

我选用了两种不同粗细的马克笔,因为都是两个头的,所以就有4种粗细的笔触了,我们仅仅需要选3种粗细的笔触即可了(这时候你就得选你要什么头为粗中细咯),一个头可以不用管它了。

2.铜版纸

为什么用铜版纸类,一个原因是我身边有,另一个原因是他适合用于马克笔的书写,也很方便之后彩色笔的上色。

3.水性彩色笔

这个彩色笔是水性的,马克笔是油性的,所以两者不相容,所以我上色的时候就可以很放肆的上色了,因为我的线稿不会被我影响。

三、制作流程:

1.中笔触笔画成功日记思维导图

思维导图怎么画?网上这方面的资源很多,我就不列举了,本文主要是呈现我制作思路所以就不罗嗦的说思维导图怎么画了,百度自己搜。

如何制作思维导图成功日记(1)——纸笔

2.小笔触笔进行美化(图外修饰&图内修饰)

用小笔进行插画的修饰,这个步骤就是让你的关键图形好看的,也是享受自己幼稚的时刻,所以就尽情的发挥自己的创造力吧。

如何制作思维导图成功日记(1)——纸笔

3.大笔触笔将需要突出的内容进行描边突出

这时候你就可以将你的大主题,及小主题中的你觉得需要突出的字啊、图形啊进行描边突出。

注意,描边很重要,描边能让你的图变得更好看哟,你可以试看看。但是也不要什么都描边,我是选择关键图进行描边的,经过描边相当于再复习一遍,加深印象。

如何制作思维导图成功日记(1)——纸笔

4.彩色笔对关键图进行上色及各级线条进行上色

上色的时候是最最最好玩的时候了,这时候是幼稚的极致哈,想怎么上色就怎么上色,谁也不知道你上色后的图会变成什么样,这是件好玩的事,推荐大家一定要试试。

注意,这里我上色也不是乱上的哈,我上色还是以突出关键图像为主哈,因为那个关键图像时我们要加深记忆的重点呀。