动漫指甲的素材怎么画-「教程」怎样画漫画二次元Q版人设造型，专业绘画教程与素材

原创：素材网 2 年前

动漫的画法最好详细一点

漫画学习的三大阶段以及要求

第一阶段:铅笔时代

所需工具:一支铅笔(笔芯0.3的最好)/一块橡皮/一张任意大小的纸张

这个阶段是漫画绘制学习的基础入门阶段,对於工具并没有什N太大的要求。首先在这个阶段我们第一步要学习的是人体骨骼结构以及人体透视的几个常见的动作就可以了,其次我们需要学习一些简单花草树木的绘制,当然也包括一些动物,在绘制的同时请使用铅笔打上灰度制造明暗效果,最后尝试学习绘制一些简单的建筑物,同样需要打上灰度。为什N说是尝试呢?因为在以往的经验看来,建筑的绘制是所有物件中难以攻克的。为什N我要如此重视光影变化呢?因为只是你将来的网点运用以及色彩处理做铺垫。如果你无法对光影变化进行理解,那N你可以尝试将彩色照片复印一下,复印出的黑白图片上面有明显的明暗效果,可以用来观察学习。

第二阶段:黑白时代

所需工具:漫画专用套笔/各种型号的黑色墨水/原稿纸/拷贝台/套尺/第一阶段的所有工具

在这个阶段中,我们做需要学习的是黑白稿件的勾线处理。你或许会遇到一个很神奇的问题:明明自己的铅笔高画得非常完美为什N一旦做了勾线处理就变得如此怪异?事实上这是一个非常常见的问题,举几个例子:如果你把线条勾勒得太复杂画面就会显得嗦,如果你的线条不够圆滑人物就会走形云云。其实你要明白一个原理,在黑白漫画的处理中,并非所有线条都需要勾勒出,小说的描写有实写和虚写的手法,漫画绘制中也同样有,我们更多的使用涂黑以及利用错杂的线条编织出的花纹图案进行表现的,请尽量地使线条一笔构成而非断断续续,特别是在头发的绘制方面。请注意,在这一阶段,最好不要使用网点,网点有时会成功地遮盖掉你的某些缺点,而这些缺点往往是致命的。在这个阶段,大家可以尝试进行色彩练习,无论效果如何。

第三阶段:大师时代

所需工具:第二阶段所有工具/一台内存条至少1G的电脑(请勿使用笔记本电脑)/相关数码仪器(至少需要扫描仪)

首先我要恭喜你走到这个阶段,在这Y我们只需要强化第二阶段的所学内容,然后再加上网点效果就可以了。我在这Y建议大家先把握好传统手绘贴网点再去涉及电脑贴网,因为随着计算机时代的来临,黑白漫画面临着网点泛滥以及画面网格化的威胁,如果你连传统手绘都把握不好的话,那N你很有可能犯之前的两个错误。

临摹与思考的辩证关系

有很多人曾经都问过我一个同样的问题:他们临摹了很多画,多到可能数不清,可是一旦轮到原创作品的时候,却脑子Y空空,什N也画不出,也有人脑子Y有轮廓却无法用自己的画笔表现在纸张上。

其二:他们在画画的时候缺乏思考。

我们在临摹一幅作品的时候,所做的第一步应该是观察画面,然后进行分解,把画面从复杂到简单一步步简单化,利用第一阶段所学的人体透视勾画出人物,即使是原作者利用饰物遮盖掉的部分我们也要画出来,毕竟当原作者在绘制这幅图的时候不可能像一般临摹者那样不去构思不去设计直接几笔就画出人物。尝试着去揣摩原作者的意境以及作者想要表达的主题思想,这样可以让临摹的作品更接近原作,不过对於大部分画者而言,这一点是非常困难的。

多问几个问什N

如何分析画面

其实很简单,我在这Y举一个例子,有一幅画面:画面上的角色的风衣向右吹,那N你所得出的结论就是有风从左向右吹来,根据风衣摆动的大小幅度,我们来判断风的大小,根据风的大小来决定其他轻小物品(比如头发或者饰带之类)摆动幅度大小以此类推。为什N你笔下的画面会看起来别扭呢?那是因为画面中的某些元素有矛盾,我们生活在大自然中,对於大自然的规律(或者说是物理原理)我们早已作为一种常识来辨认,人体也同样属於大自然,肢体僵硬多半是因为你的人体骨骼位置没有画好所导致的。

素材搜索

我建议大家不要搜集那些经过电脑处理,特别是漫画杂志中只留人物而背景被删除的作品,因为那样会影响到作品的意境。如果这本书是你自己的话你可以考虑将它裁剪下来保存,对於整本书收藏,一旦书籍堆一多,那N你想在一大堆书中找到你记忆中的那幅图可就难了,我就犯过这样的错误。

关於CG绘制

如果你想少走弯路,那N我建议你在学习CG前必须要有三年或者三年以上的手绘黑白经验以及至少一年的色彩基础,CG的绘制好比造一栋房子,黑白线稿是房子的主体而色彩则是外部粉刷用的油漆,两者之中任意一方出了问题的话,这幅图就不算成功,当然,这也是我建议在第二阶段尝试色彩练习的原因。至於数码仪器方面,扫描仪是必备的,素材的扫描以及线稿的扫描都需要使用扫描仪,很多时候数码相机无法完美的体现平面物体。对於CG初学者,一般还是手绘线稿配合电脑上色会比较好,个人的经验是智慧更有灵感。最后提一下数位板的问题,个人不支持刚一入门就使用数位板,因为数位板的使用是很考验个人的色彩基础的,没有一定的色彩实力有数位板和没数位板没有多大区别,并且过分依赖数位板还会错过路径工具的学习,所以一般情况下先使用鼠标上色,当你鼠标上色非常完美的时候再改用数位板也不迟。教画漫画01-

自己的意见:建议学一学基础素描,学习怎样画光影,先学素描的话,光影比较好掌握,本人就是学美术的,如果先学漫画,也要先看一下人体比例,还要有恒心,这是关键!平常多画些速写

请问手绘动漫需要什么材料？怎么画？？？谢谢！

稿纸

稿纸光滑,渗水自然。用蘸水G笔能保证在纸上墨不渗开,用橡皮擦保证不起纸毛。纸张厚度包装上一般有标识,在100G~200G为宜。画彩稿建议用白卡纸,这样不晕开。打速稿(速写图,用一些文字和简陋的图案来记录要添加的内容和分格的策划)可以用最便宜的笔记本,复印纸或者作业纸,如果要投稿,用原稿纸。

草稿工具

铅笔:不能太软,也不能太硬。太软擦不干净,太硬容易划下痕。在铅笔上有标识,硬表示H(Hard),黑表示B(Black)。一般用HB~2B为宜。在市面上有一种硬软度为"F"(Fine)的特殊铅笔。它比较硬,介于H和HB之间。它写字的手感好,稍微硬点,轻轻划可以画出清楚而轻淡的线条。我个人十分推荐这种铅笔,但是很难买到。自动铅笔虽然方便,但是太容易折断笔芯。

橡皮:橡皮没有太多要求,但是不要太硬,最好用软而韧的绘图橡皮。钢砂橡皮容易磨坏纸张,不宜多用,在做效果时可以适当使用。橡皮擦太久了变黑时,就得在白纸上摩擦或者用刀割掉一层。注意割掉的不要太厚,不然很浪费。

墨线

墨水:要求高黑度,制图墨水,碳素墨水是好墨水。耐水性墨水是最好的选择,因为这样在用水彩水粉上色时墨线不会晕开。墨汁也可以,但是不建议,因为它干了之后很臭,而且晾干要很长时间,无意蹭到没干的墨汁就会把画面弄脏。

针管笔:有非常纤细的,比如0.05mm~0.3mm的;也有比较粗的0.5mm~0.8mm的。这种笔樱花的比较有名,但是笔头较软,不宜用大力。针管笔的好处是非常小,便于携带。画出来的线条平稳,变化小。

漫画蘸水笔:绝大多数漫画家使用的工具。笔杆和笔尖通常分开销售。根据形状和性能的不同分为:

学生用笔尖:变化极小,线条结实,适合画中景,效果线。少数人使用,适合初学者。我认为这种笔不好用,并且容易从笔杆里脱落。

D笔尖:线条有一点变化,画衣纹及小路上的小石头类似这样的细节。

圆笔尖:线条有变化,可以画的很细,也可以画的很粗。十分适合画背景。

G笔尖:线条变化极大,最受欢迎的笔尖。适合画人物轮廓。

(新买回来的笔尖要用火烤三秒钟或者用布擦一下,使劲在卡纸或者砂纸上磨也可以,目的是为了弄掉新笔尖上的一层油膜。新买的笔尖蘸墨在纸上画画很容易起毛,但是在纸上画画几天,这种现象就少多了。此外,用烫开水泡一下也可以。)

毛笔:对使用者要求极高,非常难控制,并且容易滴墨。而且掉毛也是个大问题。一般使用狼毫笔。

钢笔:最方便的工具。线条变化极少。

美工钢笔:非常好用!可以代替G笔和D笔,通过调整纸和笔尖的角度画出或宽或细的线条。画出来的线条十分动感,刚健,有力,很有个性。不过画漫画时一般把笔立起来或者倒过来用,填黑可以平过来涂,十分方便。价格在30~100元不等。

科学毛笔:易掌握,易携带;易损耗,易脏手。有好也有坏,大多数人正在使用!

碳画铅笔:铅笔在印刷时的效果很不好,但是碳画铅笔黑度足够,易描线,还可以适当的修改,是一件非常好的描线工具。极少数人使用。画完记得抖一抖铅笔产生的粉末。

尺圆规

三角板:画垂直线用。

直尺:画长线用。

云型板:画曲线用。

量角器:画出某一精确角度。

圆规:画圆。

椭圆规:画椭圆。

滚轴万用尺:集合了上面几种尺和圆规的用途。市面上非常难见,在淘宝上可以搜到!

几何图形模板:利用留空的地方画出各种几何图形。

网点

网点纸,用压网刀,美工刀在纸上叩映出渐变等各种效果。

修补工具

白墨水(耐水性):可以用毛笔修补画稿,干了之后防水。可以覆盖住画错的画稿。

白色水粉颜料(非耐水性):和刚才的白墨水相比,不耐水。

笔状修正液(立克白):方便,容易携带。但是可能弄脏画稿。

2手绘工具编辑

纸张

稿纸:要求光滑、洁白、有一定强度和吸水性,上墨后容易干,手感好,用橡皮擦过后不起毛。一般选用80-100g、A4/B5大小的白纸,画彩稿的时候可以选些彩纸。纸不能太厚,否则透写台难以感光,造成贴网的不便。另外还要注意纸的正反两面的区分,正面质地较光滑。

网纸:一种由大小不等的黑点组成的透明胶网。每张网纸都有编号,当然不同品牌的网纸的编号也不一样,它的边缘有标准尺寸,最小以mm为单位。目前网纸有三种规格:

(1)A5规格 ――240mm*175mm――印刷面积200*150mm; (2)A4规格――340mm*240mm―― 印刷面积310mm*210mm;

(3)A3规格――480mm*350mm――430mm*320mm。吸水纸:用来擦拭笔尖,保护已经完成的部分。

铅笔

普通铅笔:铅笔的作用一般是打稿,不能太硬或太软,太硬会在纸上留下划痕,太软又容易使画面被橡皮弄脏,所以选用HB-4B为宜。

HB铅笔彩铅:。很多专业画家用fever-castile蓝铅笔或黄铅笔打底稿,这样画出的线条在印刷时不会显现,所以上墨后不用擦掉底稿,非常方便。

橡皮

橡皮不是越软越好,要看你的用途了。比较常用的有普通型、钢砂型和可塑橡皮三种。普通橡皮用了一段时间后如果变黑,可以在粗糙的布(如牛仔裤)或纸上摩擦来去掉脏的部分,保证画面的清洁。

用钢砂橡皮擦彩稿人物的衣服,可以形成粗呢布料的效果!!! 我不建议使用可塑橡皮,因为它属油性,极易弄脏画面!

4.墨水/墨汁

墨水有水溶性的和非水溶性两种。建议用非水溶性的墨水,比如制图墨水!!(上海碳素墨水、鸵鸟绘图墨水等都不错)墨水要尽量用好的,千万不要贪便宜而买那些黑度不够的劣质品。制图墨水和墨汁都是较好的选择。墨汁在使用时要稍微稀释,不然会使笔尖上的墨不容易流下,凝固在笔尖上。太稀的话,一用力就会滴下一大滴墨而沾污画面。

画笔

不同的画笔在不同的使用者手里会有不同的效果,就蘸水笔而言它的线条富于变化,画出来的画比较有韵味。但对使用者的要求较高,需要常练习才能熟练掌握。画笔你可以就用平时的钢笔,我认为这不是很重要!关键是要顺手!

1.笔杆:尽量选择重量轻,长度短的笔杆,这样用起来比较爽一点,顺手啊! 2.笔尖:下面介绍各种笔尖的特点:

1)D笔尖――线条变化不大,适合画效果线和漫画的中景,用这种笔时,下笔要快才会显得干净利落。 D笔尖

2)G笔尖――线条变化很大,适合画近和柔软的画面,对树木和岩石等自然物也适用,是鸟山明、北条司等绝大多数漫画家使用的笔型。可惜进口笔就是贵,十几元才可买到3只。 G笔尖

3)圆笔尖――可以从最细的线画到最粗的线,不过因为常被少女漫画家使用,线条一般很纤细柔和。 4)灯塔101――国产笔尖,形状和画线效果类似圆笔,经济实用(不超过5毛钱!),被许多国内作者用来作圆笔的替代品,不过有的产品划线不够顺滑,也不够耐磨。

灯塔101 5)灯塔426――国产笔尖,加有储水器,点一次墨可以画很长时间,不过弹性不够,线条变化不大。灯塔426

新买的笔尖上有一层油,不除去的话笔尖会沾不上墨,所以要先用火烤或柔软的纸来去掉油层。墨水一次不要蘸太多,以不超过笔尖的1/2为宜。如果蘸上了过多的墨,可将笔尖储水的那面在墨水瓶的内颈处刮一下,让墨顺瓶壁流下一些。新笔尖如果刮纸,可以在玻璃板上稍加磨砺。使用后要清洁笔尖,最好用清水洗干净,才能保持出水顺畅。

刀具

1. 手工刀:常见的刀具,用于刮网。 2. 刮网刀:专用的刮网或者切网的工具。 3. 压网刀:是一种勺型头的压网工具用来把画上

的网纸压实。

尺类

1. 直尺:画直线或者效果线的用具。

2. 三角尺:除了画直线外还可以表现不同的角度。 3. 云型板:用于绘制各种繁复的曲线(这是很有用的道具,曾经有位漫画家收集了四百多块云型板,每块都不同) 4.

模板:利用上面镂空的部分画出各种几何图形

其他

1. 修正液:分针笔型或瓶装两种,用来修改画稿。 2. 橡皮:有很多种类,视需要选择。比较常用的有普通型、钢砂型和可塑橡皮三种。

3. 画钉:用于固定画稿。 4. 胶带:拷贝画稿时用于固定画稿(注意选择弱粘性的)。 5. 护画液:喷在画稿上,保证它不被污染。

9.拷贝台当然,你要是有钱的话,你也可以去买一个拷贝台(也叫透写台)价格:木质:120―150元

铝合金:大概220左右吧!(好像有点贵!!) 我认为这个比较重要!!!挺实用的,当你画线稿时可以用它拷贝几分线稿,以防当你第一次失败时不至于从头画起!

你要是动手能力强的话,你完全可以自己做一个! 制作方法: 材料如下: 1. 玻璃一块--最好是8K以上的。 2. 木头2块 3. 铁钉若干 4.

连电线与插头的灯泡一个--光度越亮越好,电线适当长一点。 5. 木板一块

当然,还要榔头,锯子等工具,准备好了吗,由于每个人对于透写的具体要求都不一样,不过我想你一定是会做的啦。要是你比较懒惰的话呢,我们可以做个临时性的透写台,其实就是把木块换成塑料泡沫块,把木板换成塑料板。这样,你只需要用美工刀把泡沫块划成适当的大小,再用强力胶粘在塑料板上就行了(缺点是不耐用,灯泡放置的地方塑料板会变形)。如果你还是嫌麻烦那就从书柜里面搬两大叠书下来,一叠厚一叠薄,再把玻璃板搁在上头就OK了,这可是最最偷懒的办法了,不过使用的时候要小心玻璃板滑落下来。

完成了以后,就该学学怎样使用啦。首先,将你要COPY的线稿和一张等大小的纸重叠(白纸在上)。第二步,将两张纸对齐以后,使用胶带把它们的上边粘在一起(注意要使用粘性小的胶带,才不会损害纸张)。然后,将灯泡放置在玻璃下面,打开,好,白纸下线稿的线条就清清楚楚的出现啦,接下来要做的就是把线稿的主线小心翼翼的描到白纸上,你需要的仅仅是耐心和细心而已。

数位板手绘

进入二十一世纪以来,数字和电子化以惊人的速度冲击着社会的发展。同时以它超前的科学理念和实践赢得了人们的喜爱,并在社会上迅速发展、壮大起来。漫画界也不例外,很多漫画作者放下画笔开始了创作效率更高的电脑作画。据统计,国内有65%的漫画作品来自于电脑绘画,动漫设计开始从全手工转向数码化。大家可以在很多地方看到用电脑来设计、创作的卡通漫画。

目前电脑漫画绘制中最常用的硬件工具就是数位板,使用它能够很方便的帮助漫画师使用电脑和绘图软件直接绘制漫画。

数位板的主要参数有感应技术、压感级数、书写方式、个性化造型以及识别率。其中压感级数是关键参数,比如手写板标称压感级数512级,也就是说利用手写笔笔尖从接触手写板到下压100克力,在约5mm之间的,细电磁变化中区分512个级数,手写笔将这些信息反馈给计算机,从而形成粗细不同的笔触效果。数位板能真实地反应出输入笔画的笔迹,对专业的CAD/CAM设计和从事美术工作来说非常有益处。还有拷贝台,电脑上要用到的极其重要的东东。